El proyecto Kit Teatral es una iniciativa de la Fundación Autor, una entidad sin ánimo de lucro nacida en 1997 al amparo de la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE) que pretende proteger, promover y difundir el trabajo de los autores y el patrimonio cultural. El compromiso de la entidad hacia el colectivo autoral se materializa en una estrecha colaboración con las entidades públicas y privadas relacionadas con el ámbito de la creación cultural, la realización de estudios especializados sobre la materia, el desarrollo de actividades asistenciales para suplir los vacíos legales que afrontan los autores y, por último, la promoción no sólo de las obras de los creadores, sino también de su trabajo en sí, a fin de acercarlo a las nuevas generaciones. Al hilo de este último fin fundacional, la iniciativa Kit Teatral combina la promoción de una disciplina artística como el teatro entre los más jóvenes con una labor de concienciación social, enfocada a que los alumnos de primaria y secundaria tomen conciencia de diferentes cuestiones que les afectan directamente.

En la documentación del Kit Teatral se establecen las cinco finalidades de la iniciativa: proporcionar obras teatrales que difundan mensajes orientados a fomentar valores sociales en la etapa escolar; facilitar que los propios estudiantes representen para sí mismos las obras para reforzar su eficacia educativa; involucrar a toda una clase en la preparación de la obra, recreando los ámbitos de trabajo normales en cualquier representación (actores, escenografía, luces, vestuario, maquillaje, sonido, etcétera); atraer la complicidad de padres y educadores; y promover desde las edades más tempranas la afición por las artes escénicas y por la cultura en general. Con estos objetivos, la Fundación Autor brinda a las escuelas interesadas en el programa todos los elementos necesarios para la representación de los textos creados específicamente para la colección Kit Teatral: escenografía, música, libreto, etcétera. Asimismo, el kit incorpora una guía pedagógica para que los docentes puedan maximizar el capital beneficioso de la iniciativa, convirtiendo la representación de una obra de teatro en una lección sobre diversidad, respeto a las diferencias y, en definitiva, educación para el desarrollo.

Para la primera obra de la colección Kit Teatral, Postdata, la temática social abordada fue el acoso escolar o bullying, de triste actualidad por la proliferación del maltrato en las aulas de toda España, una lacra que, según estudios recientes, afecta a 120.000 niños y niñas de entre 10 y 16 años. La intimidación y la violencia escolar se evocan en Postdata a través de un grupo de chicos y chicas que, viajando en autobús tras conseguir un importante éxito deportivo para su colegio, reflexionan en voz alta sobre el caso que viven más de cerca entre un agresor y una víctima con los que comparten pupitres a diario, y que sin embargo no participan en la acción dramática. Víctimas del acoso en su niñez, los coautores de la obra, Pablo Colau y Carlos Colau, quisieron restar protagonismo a estas dos figuras centrales para dar voz a quienes les rodean, chicos y chicas que muy a menudo se ponen del lado del más fuerte por miedo o comodidad, y que tienen en su mano erradicar estas actitudes entre sus compañeros. En definitiva, el mensaje de la obra es que, en el mundo escolar, no actuar en defensa del débil y jalear al fuerte es una actitud cobarde y un acto injusto.

Bajo la premisa de transformar al niño en protagonista de la acción para ayudarle a resolver sus conflictos reales, los responsables del Kit Teatral preparan en la actualidad nuevas obras para su colección de textos dramáticos para seguir educando en la diversidad a niños y niña de primaria secundaria.